源于舞台的悉心指导。

Anastasiia Zaberezhna 出生于乌克兰基辅，是一位杰出的芭蕾专业舞者，拥有逾 15 年世界顶尖舞台的演出经验，包括：

• The National Ballet of Canada（多伦多）
• Boris Eifman Ballet Theatre（圣彼得堡）
• National Opera of Ukraine（基辅）

在 Boris Eifman Ballet Theatre 任职期间，Anastasiia 随团广泛巡演，足迹遍及欧洲、北美洲与南美洲、加拿大、澳大利亚、日本、中国及阿拉伯联合酋长国。这些经历拓展了她的艺术视野，如今她将这些体会与学员分享。

她的教学经验涵盖 5 岁儿童至预备职业阶段的学员，也曾为埃及国家艺术体操队编舞。对 Anastasiia 而言，最大的回报是见证学员的进步，并引导他们在舞台与人生中攀登新的高度。

Karolina Nesterova 在俄罗斯圣彼得堡 Vaganova Ballet Academy 开始芭蕾训练，先修读三年预备课程，再进入专业芭蕾课程。经过十余年 Vaganova 体系训练，她毕业并获得芭蕾表演文凭。

毕业后，Karolina 加入 Konstantin Tachkin Theatre，随团在欧洲、亚洲、澳大利亚、南非及中东巡演，所到地区包括法国、台湾、中国、巴林、德国、澳大利亚与南非。她的剧目包括 The Sleeping Beauty、Swan Lake、The Nutcracker、Giselle、La Bayadère、Romeo and Juliet 等古典作品，以及当代作品。

2015 至 2022 年，Karolina 是圣彼得堡 Mariinsky Theatre 的芭蕾舞者，参演广泛的古典与当代芭蕾作品及歌剧演出，并参加国际芭蕾艺术节。

移居加拿大后，她继续参与独立舞蹈项目，并为幼儿至成人教授古典芭蕾，开设团体与一对一课程。教学内容涵盖足尖技巧、个别变奏指导、排练、演出准备、拉伸、芭蕾健身与体能训练。凭借 Vaganova 体系训练与专业舞台经验，她着重培养扎实的古典技巧、乐感与身体觉察，并提供细致的个性化指导。

Katherine Semchuk 是现居多伦多的当代舞艺术家。她来自艾伯塔省埃德蒙顿，毕业于 Victoria School of the Arts 及 The School of Toronto Dance Theatre。自 2016 年起，她积极参与全国各地艺术社群，与众多跨领域艺术家合作演出，包括：

• Kaeja d’Dance、Mile Zero Dance、Project InTandem（Meghann Michalsky 与 Sylvie Moquin）、Tapestry Opera
• Charles-Alexis Desgagnés、Carol Anderson、Robert Binet、Sasha Ivanochko、Robert Stephen、Mateo Galindo Torres、Naishi Wang、Jera Wolfe、William Yong/Zata Omm
• Peggy Baker Dance Projects（2019/20 RBC Emerging Artist Program — 导师指导、剧目学习与合作）

2023 年，她与 Meghann Michalsky 共同创作并巡演 Maybe we Land，该作品获得两项 Dora Mavor Moore Awards 提名。她目前是 Radical System Art（温哥华）及 Côté Danse（多伦多）的团员，随团进行国内外巡演，并经常与 Chris Au 及 Peggy Baker 领导的多伦多艺术团体 Joy of Music 合作。

她的编舞作品曾由 Chutzpah! Festival、Citadel + Compagnie、Expanse Festival、Fluid Fest、FODAR - Market Dances、Mile Zero Dance 及 New Dance Horizons 呈现。她曾为多个音乐项目创作与演出，包括 Julian Anderson-Bowes、Black Fish Project、Charsu Quartet、Jordan Hart、Younggun Kim、Mear 及 Projectwhatever。她的创作获得多项驻留计划，以及 Edmonton Arts Council、Alberta Foundation for the Arts 与 Canada Council for the Arts 的支持。

Katherine 自 13 岁起便通过教学分享对动作与舞蹈的热爱，指导对象从 3 个月大的婴儿至长者，程度涵盖初学者至专业舞团舞者。她曾在全国各地的公立与私立学校、竞赛舞蹈工作室、大学及学院课程、舞团课程、专业艺术院校及线上工作坊任教。目前，她在 Dance Arts Institute（前身为 School of Toronto Dance Theatre）担任教师，教授当代舞、地板技巧及 Cultivating a Career，并在 Canada’s National Ballet School 担任客座教师与示范员。

Abby Hanson（she/her）是一位来自艾伯塔省埃德蒙顿、现居安大略省多伦多的新锐当代舞艺术家。她于 2023 年毕业于 Dance Arts Institute Canada（前身为 The School of Toronto Dance Theatre），在校期间曾与 Amanda Acorn、Tia Ashley Kushniruk、Peggy Baker 及 Tilman O’Donnell 合作，这些艺术家都对她的即兴与编舞创作过程产生了深刻影响。

她的动作研究深受 Graham、Horton 与 Limon 等现代舞技术体系影响，由此形成对螺旋与延展的身体理解，体现于她对高强度、幅度开阔的舞蹈的热爱。Abby 致力于探索高效运动的路径，寻求释放不必要的肌肉紧张，同时维持快速爆发性动作所需的力量与反应能力。

她曾在 Toronto Fringe Festival 与 Edinburgh Fringe Festival，以及教学场合演出，向广泛的观众呈现作品。过去十年，Abby 曾在芭蕾、现代舞、爵士舞、当代舞及街舞等多种舞种中接受训练、演出、参赛与教学。这些丰富经历，支撑着她对表演、研究及与其他艺术家合作创作的持久热情。

Larkin Miller 出生于加利福尼亚州洛杉矶，曾在美国两所最负盛名的芭蕾院校接受训练：位于纽约市的 The School of American Ballet 与 American Ballet Theatre 旗下的 Jacqueline Kennedy Onassis School。

2016 年，Larkin 以 RBC 实习舞者身份加入 The National Ballet of Canada。凭借出色的艺术表现、精湛的技巧与舞台魅力，他在舞团稳步晋升，并于 2025 年升任首席舞者。

Larkin 对芭蕾经典角色的演绎深深吸引了观众。他首次出演 Onegin 中的 Eugene Onegin，便因诠释的深度与细腻情感获得赞誉；他在 Alice’s Adventures in Wonderland 中饰演 Raj/The Caterpillar，则展现了多面才华与戏剧表现力。他的剧目包括 The Nutcracker 中的 Peter/The Nutcracker、Cinderella 中的 Prince Charming、Frame by Frame 中的 Maurice Blackburn/Vincent Warren，以及在 Swan Lake、The Sleeping Beauty、Romeo and Juliet、Don Quixote、The Winter’s Tale、Nijinsky、Anna Karenina、The Merry Widow、Pinocchio、A Streetcar Named Desire、MADDADDAM、Emma Bovary、Angels’ Atlas、The Dream、Diamonds、Serenade、Concerto、Suite en Blanc、Passion、Elite Syncopations、The Collective Agreement、Crepuscular、Being and Nothingness 及 On Solid Ground 中担任的主要角色。

舞台事业之外，Larkin 也是投入的导师与教育者。作为 T&Y Ballet Studio 客座教师，他将世界级专业经验、精湛技巧与启发性的艺术视野带给新一代舞者。他的教学将古典芭蕾的精准与当代动作的表达自由相结合，鼓励学员在芭蕾艺术中找到自己的声音。